2023年接近尾聲，全年票房500多億，張藝謀的《滿江紅》以45.44億，奪得冠軍寶座。

《流浪地球2》《孤注一擲》《消失的她》《封神第一部》《八角籠中》《長安三萬里》等影片，都表現出色。

相比較下來，今年的港片遇冷，最賣座的《掃毒3》也才2.84億。

《爆裂點》《暗殺風暴》《斷網》《風再起時》《別叫我「賭神」》全都沒有破億，接下來只能看劉德華的《潛行》和《金手指》了。

港片在內地市場遇冷，那麼本土市場的票房如何呢？

今天一起聊聊2023年10部最高票房港產片 （僅統計香港地區票房）。

10、《給十九歲的我》，票房1029萬港幣

這是一部備受爭議的紀錄片，一開始張婉婷接受學校委托拍攝，記錄校舍遷址的變化。

但最后呈現的故事是以6名不同背景的學生成長歷程，本片制作歷時十年，30萬小時的素材，剪成了136分鐘的電影。

影片一開始小范圍反映，有人表示好看但有點不舒服，質疑導演剝削學生， 有違紀錄片倫理。

公映之后，片中當事人明確反對，控訴學校和片方不尊重學生隱私，許多鏡頭是未經過本人同意拍攝的。

然后引發大面積討論，校方和導演被質問： 是學生重要還是作品重要？

影片2月2日公映，在公眾的壓力下，于6日暫停公映。

09、《風再起時》，票房1121萬港幣

香港電影從來不缺梟雄片，四大家族和四大探長的故事，被拍過太多次了。

以往這些梟雄片，都是傳統的類型爽片，集合犯罪、槍戰等元素，花很重的筆墨，刻畫他們如何發家、上位。

但翁子光不一樣，他只是零星的穿插一些歷史注腳，更多的是拍攝他們的情感故事，并以此串聯起香江幾十年的歷史。

導演很明顯想學習王家衛，可惜只學到了「形」，美術場景、鏡頭都不錯，但卻沒有「魂」，混亂的敘事，最終成為一部四不像的電影。

不僅香港觀眾不買賬，內地同樣不認可，只賣了4904萬票房，著實浪費了梁朝偉、郭富城、許冠文幾大影帝的表演。

08、《命案》，票房1169萬港幣

杜琪峰監制，游乃海編劇，鄭保瑞執導，林家棟主演，滿滿的銀河映像氣質。

這是一部人如何與命運抗爭的影片，導演巧妙的將兇案與命理融合，注入逆天改命的主題，將銀河映像的宿命論拍出了新花樣。

林家棟接棒劉青云，開始演銀河映像的神經片，不過他不是神探，而是一個神棍，使用各種風水術數、中西玄學，幫一個外賣員改命。

鄭保瑞拍出了以往的那份癲狂，雖然整體黑暗壓抑，但卻富含頑強的生命力，最后也是一抹善意，道出了那句： 你的命運由你的選擇決定。

林家棟的表演出色，據說有一場戲足足拍了53次，創造了他的個人紀錄，提前預定金像獎影帝提名。

07、《別叫我「賭神」》，票房1299萬港幣

片名一改再改，當初籌備的時候叫《光輝歲月》，拍攝的時候改成《驕陽歲月》。

也許擔心名字沒有吸引力，改成《我不是賭神》，臨上映又變成了《別叫我「賭神」》。

改名字無非是對影片沒有信心，蹭「賭神」IP，也是想收割一波不明所以的觀眾，可以稱之為「詐騙」電影。

影片故事俗套，一個爛賭成性的父親和自閉癥兒子，相互救贖，找回自我。

周潤發的表演略顯浮夸，最大的好處是夾帶私貨，在電影中跑步。

最大的淚點，其實是廖啟智，懷念。

06、《掃毒3：人在天涯》，票房1398萬港幣

「掃毒」這個IP，最早要追溯到10年前，陳木勝執導的那版，張家輝的經典台詞，至今還在傳播。

2019年邱禮濤接手《掃毒2》，在劉德華的加持下，票房高達13.12億，間接催動了第三部的誕生。

然后劉德華退出，劉青云回歸，郭富城加盟，古天樂依然是鐵打的不動。

這一部邱禮濤沒有玩出新花樣，依然是玩臥底警探和金三角毒梟，這波冷飯再也炒不動了。

槍戰戲、爆炸戲自然火爆，但前提是為劇情服務，不能為了炸而炸。

楊采鈺在電影中純屬工具人， 「女主角」其實是郭富城，畢竟古天樂和劉青云都愛他。

這個IP應該到此終結了，千萬不要有《掃毒4》了。

05、《超神經械劫案下》，票房1615萬港幣

改編自韓國電影《時失兩公里》，台灣的《詭扯》之前也是翻拍它。

名字雖然帶有「下」，但其實沒有「上」，這只是一種營銷方式，所以不用試圖去找上一部。

整體來說，這是一部失敗的翻拍之作，導演很努力地想做香港本土化處理，但到最后淪落成為四不像。

無厘頭片段，略顯尷尬，懸疑做的也不夠，人物塑造不夠豐滿，總之是貪多嚼不爛。

甚至在最后還硬加上一段香港電影的調侃，實在大可不必，終究是小機靈罷了。

04、《白日之下》，票房2105萬港幣（上映中）

現在港圈有個笑話，拍戲故事不重要，最重要有古天樂。

古仔現在已經是當之無愧的香港電影大亨，這部電影爾冬升和導演，前后找了5個投資人，只有古天樂愿意投。

他覺得拍電影不能只從商業考慮，這部電影由真實故事改編，能很好的反映社會現狀，所以他投了。

一開始他還打算出演「院長」一角，但後來發現不合適，才有了林保怡精彩的表演，提前預定金像獎最佳男配角提名。

這是一部嚴肅，涉及社會議題的影片，看完之后能讓人反思， 何謂真相，何謂公義，很有社會意義。

劇中演員表演出色，余香凝的堅定和倔強、姜大衛的裝傻、梁雍婷的爛漫，都是看點。

03、《年少日記》，票房2163萬港幣（上映中）

錢少也能拍出好電影，《年少日記》的投資只有325萬港幣，放在內地連明星的零頭片酬都不夠。

影片由卓亦謙自編自導，他非常注重劇本的結構，用一本日記連接兩個時空，等到雙線敘事匯合的時候，讓人完全沉浸其中，不能自拔。

難得的是，影片沒有刻意煽情催淚，而是注重現實生活感，相當細致，同時也沒有道德說教和悲天憫人，讓觀眾自己去反思。

不和諧的家庭，對孩子的傷害是無法估量的，監制爾冬升在映后提過， 養育孩子需要足夠的耐心和精力

，如果只是一味地要求他進步，那是不合格的。

影片雖然設計了父親病危這樣的橋段，但并沒有像俗套的作品中那樣，最後來個大和解，畢竟有的傷痛是無法愈合的。

02、《死尸死時四十四》，票房2269萬港幣

《正義回廊》導演何爵天的第二部作品，是一部荒誕的黑色喜劇片。

毛舜筠、鄭中基、余香凝、劉江、黃文慧等主演，主要講述一層樓的居民，擔心無名裸尸影響房價，合力將尸體運出去的故事。

雖然圍繞的是一個尸體，但講的還是人的故事，每一家都有自己的煩惱，生活不易， 諷刺香港樓市問題。

整體來說中規中矩，故事不錯，但人物塑造太單薄，父子和解、老無所依也都是蜻蜓點水。

最大的亮點還是保安李尚正，不愧是周星馳電影黃金配角。

01、《毒舌大狀》，票房1.15億港幣

內地上映的時候，改名《毒舌律師》，賣了1.87億票房，相當不錯。

《毒舌大狀》是香港電影史上首部破億票房的香港電影，打破西片壟斷的地位，意義非凡。

影片能打破紀錄，離不開以下幾點。

第一，故事有爽感，絕地反擊，熱血翻案，法庭上怒斥權貴， 活脫脫的現代版《九品芝麻官》。

第二，情緒到位，從電影的角度來說，這是一部中規中矩的法庭電影，但他喊出的那些台詞，能讓人心潮澎湃。

第三，演員的表演，黃子華自然是重頭戲，舌戰群儒，精彩紛呈，但謝君豪、王敏德、林保怡、廖子妤等幾位演員，也都貢獻了出色的表演。

上面10部電影，在內地上映的只有4部，6部看不到，但據說《白日之下》和《年少日記》有希望登上內地大銀幕。

默默期待一把，因為有它們在，香港電影就不會死。